学习吉他需要一个稍微漫长的过程，尤其是没有任何音乐基础的初学者。
对于初学者来说，首先要学习一些乐理知识，能够识谱就是必备的技能之一。其次，就是要清楚吉他的构造，吉他发音的原理，有一定学习基础的，可以借助一些吉他入门之类的书进行自学。
如果没有任何基础，又不想自学，就可以找专门的吉他培训或琴行，向专业的吉他老师请教，购买他们的课程，这样就可以从零基础慢慢学起了。
跟随专业的老师学习吉他，最重要的观察他们的指法，学会一些和弦的按法，慢慢积少成多，就能弹出一些简单的调子了。
吉他的保养方法：
1、延缓琴弦老化：琴弦老化是不可避免的，由于种种原因，比如手上的汗渍污渍以及周围环境的潮湿等等，导致琴弦生锈，因此在弹琴之前之后都应该用柔软的干布擦拭琴弦。
2、琴身的养护：拿柔软的干布擦拭表面的污渍，保持琴体的整洁。琴不弹时放在琴包或琴盒，避免不必要的划伤或磕碰，长时间不弹时需要把琴弦放松。
3、保证环境温度：温度，湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照，不要让吉他靠近热源。如果空气过分潮湿可在琴包或琴盒内放一些干燥剂。
4、经常弹奏：经常弹吉他，这是保养吉他的最好方法，吉他几个月长期闲置不用，为防止琴桥拉伸，应将所有六根弦全部放松，让琴桥不再承受弦的张力，直到你的琴重新投入使用。
吉他入门学习应该从哪里学起 下面是我给大家整理的，供大家参阅!
初学者，
1，看懂 “六线谱”，很简单，也是吉他基础中的基础。
2，如果周围没有会吉他的人指点，自己自学的话，买本“吉他基础入门”很适合初学者的。
3，别觉得某首吉他歌曲好听就急着去学，有基础书以后，按书上前面的练习 每天多练，开始会觉得 很 枯燥，练习 的 同时 可以 试着 来几下扫弦***当然得学会压把位，都是基础中的基础***，会一些简单的把位互换后可以试下简单的把位歌曲，比如：伍佰 的“痛苦的人” ;这几个把位,都是相互衔接的，互换也容易。会一些简单的歌曲后 乐趣 就会慢慢来了，当然，要想学得快还得下面的条件。
4，基础书上的 左右手 指法练习，爬格子之类的，每天 至少占你玩吉他时间的3/4以上，千万别忽视 这些基础的东西。就算顶尖的吉他高手他们每天 也都练这些。你只要坚持练好基础，不出2个月，你翻出吉他书来，只要不是太复杂的，就算你从没见过那歌曲，只要有 和弦、把位 、六线谱，你看着都能轻松把它弹出来，效果至少是 比一开始抱起吉他 就整天去学 某首喜欢的歌，学完这首 又辛苦去 学另一首 的那样的初学者 的十倍。不是瞎找来回答的， 个人亲身经历，你自己可以去体验一两个星期看效果。
吉他入门学习步骤
第一步：先要有一定的乐理基础，会看简谱和五线谱，这是所有乐器要用到的基本知识。五线谱是国际通用标谱方式，也就是说学会了五线谱所有国家的曲谱都可以看得懂。当然在练习吉他的初期，不能很快掌握五线谱的话，但一定要会看简谱***也就是中国的标谱方式***，将简谱的每个音在吉他上找到对应的音阶，就可以对着简谱来练习乐曲了。边练习简谱的同时边抽空学习五线谱。六线谱是针对六弦琴的典谱，在练习吉他有一定的基础后要学会六线谱，对于以后的练习会更加有利。
第二步：了解吉他的每个部件部位***在教学视讯的入门级视讯中有讲的***。熟悉吉他基本音阶。
第三步：学习调音，可以用我们配的电子调音器的自动模式调音，不会使用或不会调的随时找我们指导。
第四步：练习右手拨弦，每个手指所管的弦一一对应，***在入门级视讯中也有讲***反复练习，直到右手能随心所欲地拨弦，直到不用眼睛看就能随心所欲地拨。
第五步：练习左手按弦，指法练习是弹吉他中最重要的部分，按入门级教学视讯中的要求，练习左手，平时要多拉一下手指关节，尽量让指关节都开启一些。练习左手指法时右手要配合拨弦，反复练习，直到按到哪条弦，右手就拨到哪条弦，直到熟练。
第六步：找一些简单的曲谱练习基本弹奏***比如说生日歌之类的***，直到熟练，过程中要总结体会。
第七步：练习合弦，合弦在初级视讯中有讲，练习合弦时左手指要有力度，确保要按得实，不能产生杂音。
第八步：上述练习好后基本已到初级别，可以不断地找曲谱来练习，熟能生巧。
总之，学习吉他不能心急，学吉他不难，难在坚持。每天坚持1-2小时的练习。按教学视讯中的要求去做，如果哪一个课程没有明白，要反复看，也可以找我们指导。刚开始练习吉他的朋友，手指会觉得疼，所以刚开始可以用医用胶布缠一圈指头，但不能太多，太多会影响手感。过2周后就不用缠了，慢慢让指头习惯，习惯了后会起一点茧子。初学的朋友要练好基本功，以后的学习就会很顺利，心急吃不得热豆腐啊```````
初学过程中，一旦有点进步，要懂得奖励自己，给自己做个好吃的也是一种奖励，这样您的兴趣才会一直保持下去。
希望喜欢音乐的朋友们不要放弃，为了音乐和我们共同的爱好，也为提升我们个人修养，一直坚持下去，祝朋友早日学有所成!
初学者吉他自学快速入门步骤
我说一下学吉他的步骤吧，不过我说的这个步骤只是让你快速的入门，快速的可以自己弹唱歌曲，这个步骤里面没有提到基本功的练习，也没有提到乐理知识的学习，我只是想让你快速培养出你对吉他的热爱，有些人学了一个月了，还是弹几个简单的单音，学习乐理知识，越听越难听，最后可能就放弃了。当然我的意思也不是说基本功和乐理知识不重要，其实这些还是相当
重要的，只是让你入门弹唱时，这些可以先缓一步去学，快速入门后再巩固这些。
第1步，认识吉他谱，吉他谱一般分两部分，就是和弦图和六线谱两部分，和弦图是左手的按法，六线谱是有手的弹法，你先去教材上面认真看看，和弦图和六线谱是怎么认的，上面的
数字都是代表什么，要牢记在心。
第2步，先练习右手，练右手的时候，就不用左手，左手扶著琴颈，不要碰到弦就行了，右手先把最常用的这几个节奏练熟吧，比如532123,53***12***3,53231323，这三个节奏先练熟，你要狠下心去练习，最慢花一整天也能练的很熟练了，真不行花两天也行，一定练到很匀速，不出错，不用看弦就可以熟练的弹出来，达到这样的标准，具体的这些怎么去弹，去教材上面看吧，
这里也不多说。
第3步，练习按和弦，最长用的和弦：C，Am，Em，Dm，G，F，Bm，等吧，这几个和弦如果练会，差不多所有的流行歌曲都可以弹了。你先知道这些和弦怎么按，然后在研究怎么转换，每个和弦直接的转换都的练熟，一步到位，练和弦转换的时候，右手随便弹一个节奏就行，或者扫个波浪音就可以，但是一定要打着拍子，匀速的去弹，如果感觉转换不过来，你右手就弹的节奏慢一些，拍字很慢一些，以至于你左手有充足的时间转换到位，然后在一步一步的加快速
度，切忌一定要打拍子匀速练习，从慢到快。
第4步，上述的第3步也可以通过一首歌曲去练习，即你在教材上面找一首你喜欢有熟悉的歌曲，先把右手节奏练熟，然后去练习歌曲中的和弦转换，这首歌你要非常熟悉，听着伴奏就很熟练唱的那种，吉他弹唱谱都是伴奏谱，所以你不唱的时候一般听不出来主音旋律的，所以你
可以一边练，一边试着唱。
新手入门歌曲推荐：男声：同桌的你，你知道我在等你吗，有没人告诉你。女声：心愿，星语
心愿等。
刚开始你的左手可能会按弦按的很疼，但是如果不用力按，琴弦又按不响，女孩子的话，很不喜欢让自己的手指磨出茧子，可以用医用胶布把指头尖粘一下，男孩子我建议就不用粘了，练出真功夫，以后就不会疼了。琴不离手，至少每天要练习1个小时以上左右，当然也不能蛮练，要勤动脑子，想想和弦直接转换有没有技巧，上面是我介绍的快速入门的步骤，大约2-3个月左右时间，大部分坚持到最后的朋友几乎都能入门，但是我觉得你这样的方法入门之后，可能会有很多弊端，因为没有人指导，你可能有很多错误的地方你自己不知道，所以这个时候你一定要找
一个弹得好的人给你示范指导一下，看看你有没有错误的地方，然后在好好练习改正..
看过的人还：
很多家长都培养孩子学习一些乐器，希望孩子长大后能有一技之长，不至于太吃亏，那么应该如何让孩子在初学阶段快速学好吉他呢 下面就让我们一起来了解一下孩子在初学阶段学吉他的方法吧。
按和弦的技巧:按和弦有一个基本原则，就是按弦力量不要过大或过小，以演奏发出的音清晰为准。很多朋友也许会问，按大横按很难，有什么技巧呢 可能，很多初学的朋友感到最难按的大横按和弦就是f和弦，这里可以灵活处理以下，可以先联系按bm和弦，bm熟练了，再按f就容易多了;也有一种可能就是你的吉他的质量太劣了，麻烦换一把好的吉他，或者找一个高手帮你打磨一下吧。这是孩子在初学阶段学吉他的方法之一。
左手按和弦，右手拿拨片，为什么呢 对于左手按和弦，那是不用说的，弹唱最基本就是按和弦，右手为什么不一开始就指弹，而是拿拨片呢 因为实践证明，从拨片转指弹比从指弹转拨片容易的多，而且以后为转弹电吉他打下深厚的基础。
右手拨弦的技巧:这里只说拨片拨弦，关于拨片的使用，我认为是个人而言，这个没有强制规定究竟如何使用拨片的。根据我的实践，拨弦的时候能始终保持一上一下地拨弦，注意和弦重牌的力度(例如第一下重拍可以力度大一些)，拨片能与琴弦保持一定的角度，斜一点比较好。至于扫弦，我认为能轻而快，当然这个要经过大量的实践，弹多了自然感觉来了，就会弹好的，呵呵。
当你弹唱比较熟练的时候，应该是进一步提高的时候。那是怎样的呢 我认为可以如此：
1、可以提高伴奏和弦的难度，在伴奏上创新，例如编写一些七和弦，挂留和弦之类，伴奏方面可以套用一些比较经典精彩的伴奏，甚至自己编排。
2、尝试创作一些歌曲，自己配上和弦演绎，那种成就感是从来没有的哦。
3、多听别人的作品，从中吸取别人优秀的编曲、编配方法，以提高自己的水平。这也是孩子在初学阶段学吉他的方法。
以上就是关于孩子在初学阶段学吉他的方法的介绍了，希望以上的内容能对你有所帮助，也希望家长们多关心下孩子的内心世界，让孩子真正的对乐器感兴趣，而不是逼着他们学习!
我建议如果是初学者的话最好不要急着去弹大曲子,最好先打好基本功.
一个十分重要的事情就是开手,用右手在左手的每两个手指间用力向两边分,这个是弹琴之前一个必要的工作.
说到学习吉他,首先是左右手的配合,可以从爬格子开始,不要图快,可以从慢速开始,但是要开着节拍器,速度不是最重要的,最重要的是左右手的配合和节拍的准确还有弹琴身体和手的姿势一定要正确,如果一开始没有养成良好的习惯,等将来再改,是非常非常困难的.之后就可以练习一下手指的独立性,这个是很重要的,练起来也比较辛苦.但是一定要记住,当手指累了,就马上停下来,不要继续练下去,避免肌肉拉伤.还有,有时候当一个练习片段练了很久还是没有攻下,可以先放一放,练习一下其他的,再回来练这个片段,相信会轻松很多.
之后建议去练小林克己的教材,这本教材回避了目前吉他学习的只注重速度的误区,而加强了技巧方面的训练.在学习这本教材的同时,如果是乐理基础不太好的朋友,可以仔细理解这本书中提到的一些乐理知识,不过这是远远不够的,最好还要专门的学习乐理知识,但是这个是强求不来的,不用着急,理解为先,如果只是记是没有用处的,要结合音乐去理解它,它才能为你所用.等小林克己初级学完,就可以去试着弹一些难度适合曲目了.
在学小林克己中级的时候,就要同时注重了解一下吉他,音箱和效果器方面的知识了,因为要成为一个出色的吉他手,光弹的好是没有用的,每一个伟大的吉他手,都拥有属于自己的,特色鲜明的音色.对于一个电吉他乐手,你的技术不仅仅体现在弹的好不好,同样体现在你对音色的理解和掌握,同时作为一个现实而实惠的问题,如何用中低端设备来获得十分优秀的音色也是对一个出色吉他手的考验.
这时候你对吉他,效果器和音箱有了一定的了解,你可以考虑存一些钱去换一些理想的设备,在这时候你已经会弹不少东西了,琴技会暂时停滞不前,因为基本的技巧都已经掌握,而会弹的东西变多会占据你的大量学习新东西的时间,因此兴趣可能会有些挫伤,一套好的设备会在这个时候适时的刺激你对吉他的兴趣和学习的动力,而且可以让你的技术更彻底的表现出来.
这段时间还有一件重要的事情就是抓紧时间去组一个乐队,一开始组乐队不要对乐队要求太高,这只是锻炼你和其他乐手之间的配合,也能帮助你找到自己的位置.相信跟乐队排练过几次以后,你应该对音色方面有新的认识,也应该了解平时自己在家弹琴和与乐队和练是根本不同的两个概念,有时候你做的一个音色自己在家弹琴的时候感觉非常好,可是和乐队合奏的时候就变得非常糟糕,因为我们在和乐队合奏的时候,音量远比自己在家弹琴开的大的多,音色听起来也大不一样.而且有BASS和鼓,还有节奏吉他主唱的声音,混在一起,声音很有可能被其他人"淹"掉,这时候就要考虑对EQ做出新的调整,EQ的调节也是需要着重学习的,但这个要靠平时的琢磨,强求不来的.通常我们在家弹琴的时候,习惯把低频开的稍微高一些,这样音色听起来比较细腻,稳重,但是在和乐队合奏的时候,因为有BASS和节奏吉他,所以应该把中频和高频开的稍高,低频可以适当降低,以保证你的SOLO听起来是那么突出.而排练和演出又不一样,演出的时候因为有观众,人群会吸收一部分低频,所以低频又要比平时开的高一些.这些都是对一个乐手经验的累积,对于一个乐手来说,经验是非常非常宝贵的财富,当你拥有丰富的经验,会让你在众多吉他手中脱颖而出,更会影响你的舞台气质.要弹好琴,必须要多听,不但数量要多,而且种类也要多.最好不要形成偏口,一味地听一种类型的音乐,那样会让你的素材变的匮乏,音乐也变得单调.甚至不用一味地听与吉他有关的音乐,不管是什么类型的音乐,也不管是用什么来演奏的,都要广泛的吸收.还有就是最好了解一下吉他方面的知识,我推荐你订<<现代乐手-吉他>>这本杂志,它真的很好,也很全面.里面不但能告诉你世界范围的吉他手目前都在干什么,更能介绍一些经典的吉他英雄,对设备方面的理解相信也能很大程度上的提高,里面的练习也不错.等你学完小林克己的中级,你已经可以算一个合格的业余乐手了,这时候你可以去收集一些老版的小林克己教材,后面的附录有一些经典的曲目,而且有高级篇,后面的学习就要看个人的努力程度和悟性了,其实说到悟性,并不全是天生就有的,是通过对基础的训练和平时大量地听音乐锻炼出来的.
还有,虽然现在找吉他谱非常容易,有GTP这样方便的软件,但是我仍然建议你自己去扒带,因为那样对你的乐感和对吉他的了解是非常有益的,如果要看谱的话最好尝试去看五线谱,一开始如果有困难,可以对照吉他6线谱来看,但是一定要逐渐脱离6线谱,千万不要依赖它.小林克己的教材是不太注重速度的,如果练完小林克己的教材,感到速度实在力不从心,我个人建议可以去稍微练一下乔伊的教材.但是一定要注意不要一味地注重速度,当你循序渐进地不断练习,速度是迟早会有的.
现在,你可以试着做一些创作了,现在有电脑,是非常方便的,但是一定要注意,作为一个乐手,虽然技术是必不可少的,但是一支曲子的音乐性永远比技术表现重要.技术只是表现音乐的工具,当音乐需要,你可以用你完美的技术来表达,但是当音乐不需要的时候,冗余的技术堆积并不比几个简单的音符高明多少.如果把音乐只当作是炫耀技术的形式,那么你的音乐注定不会受到欢迎.一个吉他手最终能走多远,起决定性作用的就是基础打的是不是牢固,所以每一步千万要稳扎稳打,不要急进.每次弹琴前做开手和半小时内的爬格子手指训练,不管你的技术已经多么精湛,这种好习惯也依然要保持.这能帮你在弹琴前迅速进入状态,让你的练习事半功倍,让你的演出天衣无缝.
以上信息摘引自百度百科：）
这事儿不能急要有计划……（以下摘录）
弹好吉他的七大要决
一、职业吉他手应具备的基本素质
音乐素质包括：
1. 对音准的敏感；2.对节奏的准确理解与表达；3.对和声及复调的理解与表达；4.视唱练耳的训练；5.对音乐内涵的感受、理解和表达力。（包括理解作曲家的意图，本人的体会与自己的想法等）以上所要求的并没有关于演奏技巧上的能力问题，但它毫无疑问地会影响一个人对音乐的接受能力和表达能力。例如对音准及和声的敏感可以及时发现乐谱中的错误；对于作曲的一些基本知识又可以使你将乐谱中的错误纠正；视唱与练耳可以帮助你快速地从没有听过的乐谱和听到唱片即可以将乐谱记录下来；具有较高的欣赏水平可以使你更多的了解不同演奏家的风格、特长与不足，而不会在演奏某一乐曲时盲目地模仿录音。这些都是足以说明音乐素质的重要性。
如何迅速提高自己修养呢？首先要有一定的文化水平，读一些名著，体会各个不同年代人们的思想、生活与追求。倾听各种不同形式、风格的乐曲，包括声乐、器乐等等，还可以读些介绍世界名曲的书籍和欣赏有关乐曲。
视唱练耳是业余爱好者容易忽视的训练。业余条件下，使用首调唱名方式更为容易和见效。与固定唱名不同的是一定要首先注意各调主音的位置，不必非使用专门的教材。随便唱能找到的各种高音谱号的乐谱都行，像小提琴、长笛、小号与键盘乐器的高音的乐谱表等等。联耳能写出首调音高也基本够用了（但一个合格的演奏家不但能听出乐曲的旋律，而且还能分辨出调式、和弦及复调并可以将它们记下谱来）。
总之，要做一个有心人，随时注意和系统学习相结合就能逐步提高自己的素质。
二、如何得到一把称心如意的吉他
常言道"工欲善其事，必先利其器"。拥有一把得心应手的吉他的确是一个吉他爱好者的首要问题。尤其是对水平较高的人来说更是如此，但我国目前的情况要做到这一点并不简单。一是高档的国产吉他并不好买；二是进口货的性能——价格比例往往差距太大、难以承受。笔者的建议是：买进口货一要经济承受得起；二要托真正内行的人去买一把名牌型号的吉他。知道型号便可以有相当的质量保证，也可以由此知道大概的价格及制造用料和做工，音色也有保证。不知道型号而只认牌子很可能上当。如果有条件，我劝爱好者购买国内有可靠信誉的厂家生产的高档琴，这远比买国外吉他好和实惠。
选购吉他的时候千万别忘了琴弦的作用。高质量的琴弦会给吉他的声音增色不少。另外，不同的环境也会给人完全不同的印象。例如，在一间较大而安静的空房子里由于混响声强而会使任何吉他的声间变得更加悦耳。因此，带着一把自己熟悉的吉他去比较、鉴别会使你评价更准确和客观。
三、 如何科学地安排练习时间
吉他演奏的进步是依靠科学地、不懈地长期努力才能得到的。有人说，演奏家要服"终生苦役"虽然是一句笑话，但反映了系统的、长期练习的重要性。
首先是每日练习时间的问题。应该承认人是有差异的，传说小提琴大师帕格尼尼极少练琴然而却具备超人的技巧。但有的人每天则需每天练七八个小时才能有些进展、否则连保持水平都有困难。当然这也和人的勤奋程度有关。例如日本青年演奏家山下和仁便是每天无论如何也要用六个小时来练琴。据统计一般的职业演奏家平均的练琴时间在四个小时左右，对于任何人来讲、技巧的进步都是时间的积累，那种认为理解后便会掌握只是一种幻想罢了。
集中精力练习是效率最高的练习方法。而如何安排练习时间是直接影响效率的。个人应针对自己的具体条件安排最有利的练习时间，在练习时尽量避免外界干扰影响自己。可以每天将练习分为两段或三段进行，以免过度疲劳影响精力集中。但过于分散的练习也不会有好处，这就像一壶水在炉子上煮一会儿拿下来，凉了后再放上去煮一会，那么这壶水一天也不会开的道理是一样的。
四、 如何进行每日练习和如何练习陌生曲子
每日练习主要解决三个方面的问题：
1. 基本功与技巧。
2. 学习新的曲目。
3. 提高音乐的表现力。它们所占用的时间比例可以各占三分之一（也可以根据自己的情况而定）。但每日的第一次练习都要着重于基本功锻炼，使手指灵活。基本功包括各种音阶练习、琶音练习，但练习一定要有重点，即根据自己的不足安排练习。而不要盲目地一段一段地练。另外，练习曲不同于视唱练耳，要把练习曲练熟并很好地弹奏下来，适当地提高或减慢速度，增加或减少音量和做到运用自如，便更能提高练习的效果。每次练习都最好选用不同练习目的的几个曲子来练，以免偏废。如要选用音阶练习、琶音练习，以及不同调式、节奏、及和声的乐曲来练。有了良好的基本功便可以大大提高练生曲子的速度。上面提到的练习是为了提高手指的灵活及适应性，为提高试奏能力要找一些生疏乐谱来视奏。用慢而稳的速度集中精力练习，做到尽量少出错。好的演奏家都有极强的视奏能力，所以可以掌握大量的演出曲目。
一般人练习生曲多数喜欢先找录音带来听，或者就是练习自己早已熟知而还没学会的曲子，而对没有听过的曲子则没兴趣或者觉得不好练。这种练习方法很有弊病。由于对乐曲缺乏理解与客观分析，单凭先入为主的印象而导致了拙劣的模仿。正确的方法是：即使是熟曲子，也要严格地看谱子，按照正确的节奏慢慢地视唱旋律，再按照乐谱及依靠上面标注的指法慢速度试奏。还要分析指法是否科学、合理？这要考虑两个方面，一是音乐的需要，如一个音究竟在那个把们与琴弦上才更合适；二是指法要便于演奏，超出技术能力就会影响音乐的表现。指法不合理的地方可以根据自己的条件进行标注和更正。另外要大音量演奏，使自己弹得更有把握。还可以将技巧上复杂的部分单独拿出来练习，然后再合成。熟练以后速度自然即可上去。这时要注意乐谱上的音乐术语、并理解和表现它们，此时再听录音时这就不会盲目地模仿而是能体会到演奏家的风格以及各家的长短了。长时间坚持下去就会培养出自己的演奏风格来。
完全没有听过后曲子也是按照上述方法学习。但更要注意音准与节奏。可以用吉他只弹奏乐曲的旋律声部，并使之尽量动听、以体会乐曲的情绪、味道。任何乐曲只要熟悉了旋律你就会感到好练了。
对于自己已经掌握的曲子要经常复习，并且仔细倾听自己的演奏。录音机是一面很好的镜子，往往听录音更容易发现自己的不足。反复的推敲便会使乐曲的表现日臻完善。
为了日后演出的需要，一定要有保留曲目。保留曲目要将乐曲记熟。任何时候不用看谱也可以弹下来。这些曲子最好每天弹一遍，尤其是技巧比较难的曲子。在曲目积累得不能每天全部都弹一遍的时候可以选择重点练习。但如果总去练那些最难的部分，那你会发现在舞台演出时往往大的漏洞出现在那些自己认为有把握的部分。
五、如何选择良师
目前教吉他的教师有很多，教材也是五花八门：五线谱、六线谱、简谱全部有。民谣弹唱、通俗弹法、正统古典各式具全。而且凡是会弹一点儿吉他的人全有教学的权力，所以选择良师不是易事。笔者认为，凡是打算正规的接受古典吉他课程的爱好者，一定要选择使用指甲弹奏尼龙弦古典吉他并且使用五线谱授课的教师。虽然自学成才也是很可贵的，但在演奏姿势上往往难以规范，教师的水平又没有考核。因此，在投师前要听一听其他人的反映如何。
每一段的升华都可能再寻找一个新的教师。除非你有一个值得信赖并且水平很高的教师。即使这样也仍然有必要向其他人请教。但请记住，不要参与教师间的矛盾。对于教学方式的差异，可以思考其中道理，选择其合理的方式学习，也可以向老师委婉地提出建议，当然也应该毫不犹豫地离开只讲大话不负责任的"教师"。
目前正式上课的方式有两种：一种是集体课，一种是个别课。上集体课时要特别注意听讲，记住教师强调的部分。
如果一时难以找到你认为合格的吉他教师，也可以找个有音乐修养的人。例如职业钢琴手、提琴手、指挥等等，让他们做你的教师。听你表演的曲目，让他们提出音乐上的要求，我想效果肯定会更好。
六、 如何处理好不同时代、地域音乐
形成自己的风格绝不意味着用同一种办法去处理所有的乐曲。相反，丰富多彩的曲目、风格多样的表现力才是真正的吉他演奏家所必须具备的。
不同时代和不同地域（国家）的音乐。从作曲上以及表演风格上都有相当的差别，由目前古典吉他音乐会的保留曲目来看最早的是十六世纪的乐曲，基本可以分为文艺复兴时期、巴罗克时期、古典音乐时期、浪漫派、印象派、民族东派以及现代多调性及无调性音乐，以至还有以流行音乐和爵士音乐改编的乐曲。
从音乐史的角度讲、音乐是由简单到复杂、到多样化，和声从三和弦至七和弦、九、十一、十三等越来越复杂，节奏由严格规整到随情绪变化，情调则是由庄重、幽雅到突出自我，无调性音乐则完全废弃了正统音乐所具有的调性、和声系统、旋律结构等等最重要的特征。这些特点，一些可以很快从乐谱上识别出来，另一些我们应该参考名家演奏的各种录音或音乐会上欣赏、揣摸、体会出来，当然不只是听吉他音乐、钢琴、提琴及交响乐与爵士乐，它们在节奏上与古典音乐的最大不同是：古典音乐的速度是可变的但音符的时值要相当准确，但流行音乐为了其"味道"可任意改变音符的时值使之超前或滞后而不能改变速度。
模仿是学习各种艺术的一种重要手段。但是模仿主要的目的是理解他人艺术表现方法以供自己参考，尽量拓宽自己的曲目范围，例如巴赫的鲁特琴改编成吉他的作品具有典雅的复调音乐的特征，贝里亚尼和索尔作品则最大限度地发挥了吉他演奏古典时期音乐所能表现出的光辉灿烂的效果、塔雷加的吉他曲则最重视吉他本身的特色以至非用吉他才能演奏出其效果来，阿尔贝尼斯与格拉那多斯钢琴作品被改编成吉他的乐曲突出了西班牙音乐的民族特征，而劳罗与维拉-罗勃斯所具有的豪放而直率的南美风格更令人难以忘怀，要把这些风格迥异的音乐表达得恰到好处，的确需要良好的修养与对音乐的敏感，抓住各种风格音乐的本质特征非要下一番苦功。欣赏、分析、比较、鉴别并实践，得出自己的结论就能获得成功。
七、 开阔视野，完善自己
开阔视野，在音乐方面要涉及学习古典的、现代的、流行的各方面，抓住它们的本质与精华、艺术方面如：美学、绘画、雕塑、摄影都浏览一下，充实自己的鉴赏力。自然科学方面也要打好基础如：数、理、化、文、直至计算机，都会对你研究艺术带来直接或间接的好处，甚至良好的体质都会是你成功的一份保障，但不要固执地以为人生的道路只有一条。
第一步，了解吉他的分类
1、民谣吉他，喜欢的人最多、容易找到同伴
2、电吉他，乐团用得多，要求手指较灵敏，不一定要看五线谱。
3、古典吉他，对手指要求较高特别是手指的灵活性，对乐理要求高，常看五线谱。古典吉他、民谣吉他、电吉他这三种吉他熟练了可以互相转型，但是入门有难易。
第二步，认识吉他跟和弦。
吉他弦最细的是1弦，1弦-6弦，最粗的是6弦。从调弦那头开始，弦下面的一格为1品、往下一次是2品、3品。认识和弦：吉他谱上字母加方框表示一个和弦。小黑点就是教你怎么按弦。例如C弦按法如图食指按1品2弦，中指按2品4弦，无名指按3品5弦。
第三步，识谱。
识谱在音乐当中就像读书要识字一样，识谱可以让我们通过文字看得出音乐的高低起伏变化。先从音符的表示，逐一去记，很快就会了。
第四步，找到一个“好老师”。
这里说的老师，不仅限于培训班的老师，也包括吉他比你厉害的前辈，跟他们请教再配合勤快练习就可以。甚至你可以自学，吉他是一个很适合零基础自学的乐器。
吉他入门零基础自学方法
吉他入门零基础自学方法，相信很多小伙伴都会给自己的孩子报一些兴趣班之类的，现在想学吉他的人越来越多，而吉他每一个步骤都是练习的重要环节，以下详细介绍吉他入门零基础自学方法。
吉他入门零基础自学方法1零基础如何自学吉他
1.前提准备：要学习吉他，必须有一把吉他。对于初学者来说买一把一般的就可以。
2.但是别买太次的，因为弹的时间长了就会发现，次的琴不仅音色次、手感次、更重要的是影响弹奏。
3.开始学习：要先弄清楚吉他的构造，有几根弦，怎么排序，六线谱的识别方法，和弦图的识别方法等等。
4.进阶学习：进阶学习中大体上分两个部分。一是歌曲弹唱中的各类和弦。右手各类分解、扫弦节奏型。
5.二是各类指型的音阶(la指型、sol指型、si指型、mi指型等)，各种独奏乐曲。
零基础自学吉他要多久
首先，对于吉他初学者来说，一把好的吉他显得尤为重要。有时候你很认真的学了，方法也对了，但是效率就是不高进步很缓慢。不是因为你没有天赋，也不是因为你不够努力，是因为你有了一把不合适你的琴。有些琴距很高，初学者按和弦本来就有难度了，由于琴不好的问题，让自学者难上加难。
所以选择一把合适自己的琴，对吉他自学再来说是首要的，也是很关键的。吉他的好坏合适与否，首先看手感，握起来的`时候或按和弦的时候一定要舒适，然后再看吉他的音质。当然很多人都是自学者，其实对吉他也是一窍不通，建议在购买吉他的时候，不要全然听老板的介绍。查找方法就是找一个懂琴的人一起去购买，避免被坑。
其次，自学吉他的时候一定不能够浮躁，塌塌实实从最基本的开始。吉他弹唱无非就三个大内容：和弦，扫弦，分解节奏。左手负责按和弦，右手负责扫弦或者分解节奏。所以要各个击破，对于吉他初学者来说，建议先练习右手的分解节奏，比如说四拍子的万能节奏53231323，三拍子的万能节奏532123，二拍子的万能节奏5313或者5323。
把这个分解节奏练得滚瓜烂熟，让自己的右手跟吉他的琴弦熟悉起来。然后在看着教材开始按和弦，学习和弦的时候，先把右手放空，把所有的精力放在左手的和弦上，把c调常用的六和弦相互转换熟练，这个过程不要急躁，不要一味的追求效率和速度，练习和弦时候追求正确率，也就是说换和弦要换的正确。练习扫弦的时候，根据教材上的节奏型，一个一个练习各个突击破。
吉他入门零基础自学方法2一、认识吉他
PS：不要着急弹。吉他的各部分名称很重要，尤其品位和琴弦的认识以后会经常用到， 预计学习时间：8分钟。
二、拿琴方法
PS：三个点固定吉他。左手不参与持握，这个新手很多都做的不对，预计学习时间：5分钟。
三、右手拨弦
PS：按照pima的拨弦规律拨6根琴弦。 这是一个重要、但是比较容易掌握拨弦练习，刚开始会感觉很难但是几个小时就可以掌握，熟练到可以很快的用对应的手指拨对应的琴弦既可以进行下面的练习。 预计学习时间：5小时
PS：以上三点是有一定的进阶关系的`。不能跳过。练习好上述三点，就可以进行日常的练习了。
日常练习：(每天都要练习的)
(一)音阶
音阶的练习方法可以弹do re mi fa so。。。 也可以弹小星星那些用音阶组成的单音。每天练习十分钟。这个练习注意的是不求速度，而是要求准确性。
(二)爬格子
1、爬格子是一个很难的练习。他相当于篮球运动员的场前压腿。并不要求你”压腿"压的很好。目的是这个过程起到了拉伸手指的作用。这个需要几个月的时间。
2、既然这个练习很难，那么就没有进阶关系。不是非得爬格子爬好才能进行下一个练习。这个练习每天十分钟，然后进行日常练习的下一项。
(三)分解节奏、和弦练习
第一步：选一首比较适合新手入门的歌曲，节奏是(T3231323)的，没有太难的和弦。推荐三首：兰花草、旅行的意义、滴答(前奏难度较高请忽略)等等。
第二步：认识弹唱吉他谱
第三步：练习是右手的分解练习，T3231323 。要严格按照右手指法规律。目的是熟练这个拨弦顺序，让右手形成肌肉记忆。练习到可以自然、准确的拨出这个节奏就可以。(这个练习左手不按琴弦)
ps：这个练习一般要累计5、6个小时的练习时间。
第四步：学习谱中进唱歌部分出现的第一个和弦。按好和弦后要检验是否有不响的琴弦，如果有，请进行调整。正确按好后加上第三步右手分解，熟练后进行第二个和弦的练习，以此类推。
ps;这个时间就不多说了，各个歌曲难度不同。不过至少累计几天。
第五步：和弦转换的练习，两个和弦的衔接要连贯
ps：要练习两个和弦的转换，就要分别学会两个和弦的指法。和弦转换的练习孰能生巧，和弦不同难度不同，假设C—G左手转换右手琶音。几十遍上百遍后就可以熟练。
吉他入门零基础自学方法31、第一阶段：掌握常识，快速上手
拿起吉他后，要做的第一件事就是调音，使吉他的6根弦都达到标准的音，由粗至细的6根弦分别调成E A D G B E即可，可以借助调音器（淘宝一般30元左右即可拿下），也可以使用调音软件（推荐Finger app，吉他、尤克里里都能调）。
记得在每次演奏前将吉他每根弦的音调准，即使是基础的爬格子练习也要将音调准，这能够培养对吉他上每个音的辨识。
2、第二阶段：歌曲练习、增加兴趣
当能熟练弹奏单音谱子了之后，就可以自学和弦与一些简单的弹唱曲目了！学会了如何看和弦图后，以后遇到那些陌生的复杂的和弦我们也能自己弹奏出来啦！在这一阶段，可以根据具体的歌曲所用到的和弦来练习和弦转换。
3、第三阶段：提升、进阶，选择风格
从这一阶段开始，如果还想通过自学来提升自己的吉他水平，就需要适当地补充一些乐理知识了，可以通过相应的教材也可以是各种各样的教学视频，只有知道了正在弹奏的音乐到底是什么，才能对音乐有更深的体会。根据自身条件出发，摄入所需的乐理知识。
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