导语 ：站姿是人像写真中是应用最多的姿势。站姿的把握和其变化的重点在于模特对身体重心的控制。从实用角度来说，使用站姿的拍摄应该从调整模特的脚步开始。一起来看看吧!
蹲姿的变换要领是什么
拍摄站姿有一条基本原则就是，模特的双脚不要并拢，其中一只脚必须在前。这就使两个肩膀朝着相机方向稍微转动了一个角度。身体的重心应该放在后面那条腿上，这样位于前腿的膝盖会稍有弯曲，后侧的肩膀就会略低于前面的肩膀。此时，画面中的人物将会由死板变为活泼。
在拍摄站姿时模特抬头挺胸，可使其看起来会非常有精神，在画面中自然会容光焕发。此时，还要注意模特的两脚最好不要使用立正姿势，否则人物看起来会像是在 被罚站 。两脚稍微分开或前后拉开一小步的距离，可以让姿势看起来更自然。
拍摄提示：
我们可以以腰部为中心，试着多摆出几个姿势，但一定要以后面的那条腿作为身体的重心的支撑，身体重心稳了才能让姿势更自然。
拍摄提示：
使用站姿不仅可以拍摄全身照，站姿还是拍摄半身照不管是双人还是多少人时的理想姿势。这种构图方式可以让我们在拍摄多人合影时腿部的姿势更加自然也更加容易安排。
坐姿的变换要领是什么
坐姿一般可以分为两种，一种是全坐姿;一种是半坐姿。根据拍摄角度的不同还可以分为正面坐姿和侧面坐姿两种。我们可以根据要采用的构图方法进行适当的调整以得到理想的效果。
相对于站姿来说，坐姿的拍摄有一定的难度。其难度主要在以下两点，一是要突出模特的腿部线条，如何通过坐姿的摆姿和造型突出和拉长人物的腿部线条将变得十分重要;二是如何通过模特的着装打扮凸显人物的个性，尤其对于女性模特来说，还要注意避免走光。
拍摄提示：
坐姿的变化主要依靠人物腿部、手部和头部的变化来实现。当然，如果配合一些适当的.道具会产生很多意想不到的效果。
拍摄提示：
在实际操作中， 异侧肩低 的美姿很容易展现女性身体曲线的婀娜多姿，但动作难度相对较大。而 同侧肩低 的美姿设计对于普通人而言更容易些。其中 同侧肩低 指的是人物重心面与较低的肩部在同一个方向。
秘笈：
拍摄坐姿时，脚的重心记得放在脚尖，不要放在脚后跟，如果可以的话，稍稍垫一下脚尖会让腿部看起来更修长、更漂亮。
蹲姿的变换要领是什么
蹲姿的变换主要是通过摄影师的设计来完成的。
这种拍摄姿势多出现在一些日系或韩系的拍摄主题中，它能够人为制造出一种人物清纯可爱、小鸟依人的效果。这种姿势比较适合身材娇小、长相甜美的女性模特。拍摄者需要根据拍摄的主题、周围的环境、光线等进行尝试，以获得理想的拍摄效果。
比较理想的蹲姿是侧蹲，一般我们最常用的方法是斜侧面蹲姿，这时模特可以使腿部一高一低成高跪姿，会显得比较自然。
拍摄提示：
拍摄蹲姿时，模特可以向前伸展腰身，做出向前压的姿势，这样可以突出其曼妙的身材。
拍摄提示：
在拍摄蹲姿时，应尽量避免模特正面对着镜头，这样非常容易走光，同时也会让模特腿部的肌肉挤压在一起，破坏腿部的线条。我们可以让模特使用一些小道具(背包、小动物等)进行必要的遮挡。
自然。无论是站姿还是坐姿，都要以画面和谐为主，不要故作姿态动作僵硬。可以让模特小范围的动一动进行抓拍。
情绪。摄影师和模特之间要达成共识，模特的眼神要有情绪有故事，不要呆滞。
人像摄影可以设定主题或者故事情节，避免没有头绪的瞎拍
人像摄影摆姿指南——摆姿策略
从质量上说，照片和照片之间经典、漂亮的摆姿和动人的表情差别可能不会很大，但摄影师们创造这些效果所使用的策略往往大不相同。下面就是其中的一些。
观察拍摄对象
提姆·凯利是美国最著名的肖像艺术之一。北美地区所有的专业组织都承认他属于最优秀的摄影师之一。
他在谈到拍摄过程时说，在你把注意力转向安装胶片时，你不妨瞥一眼你的拍摄对象，他此时可能完全表露了自我。这个稍纵即逝的瞬间就是凯利工作室，著名的“第13张胶片”――基本用不上的那张胶片（指能够提供12张左右胶片的哈苏胶卷盒）。他现在特别注意拍摄过程中和拍摄间歇的瞬间。
他给学生的忠告是：“在按快门之前”，要注视着你的拍摄对象。他们的自然动作往往会成为了不起的摆姿。”提姆·凯利不指导拍摄对象的摆姿，相反，他只是建议拍摄对象进入“摆姿区域”，然后就由他们自己去做了。这让他抓拍到了一种更自然、自发的感觉。实际上，凯利把他独特的肖像风格称为“捕捉瞬间”，相对于摆姿的肖像，这是一种近乎新闻摄影的风格。
当然，这与肖像摄影师从头到尾地控制摆姿的每一个细节的做法大相径庭。这种种区别有点类似于传统婚礼摄影师与婚礼摄影记者之间的区别，前者90％的照片摆姿属于习惯风格，而后者依赖高速镜头、高速胶卷和记者的直觉抓拍婚礼上的情感。
布赖·金拍摄了这4幅照片，拍摄对象是一个玩得很开心的小姑娘。布赖恩是用音乐和夸奖哄得她露出这些难得的表情的。
引导摆姿
摄影师杰瑞·基恩尼斯说：“我认为拍摄婚礼时，应该使一对新人在富有魅力的同时更要显得自然。我们从顾客那里不断听到的话是，我们的照片太好，好得都不真实了―――太有魅力，不像没进行摆姿的：但又太自然了，不像是摆出来的。我不给顾客摆姿，只是给他们一些提示，指导他们进入看起来很自然的状态。我会先选择灯光，再选择背景和前景。之后，我提示并指导顾客进行一个大概的状态里（浪漫拥抱、随意的散步、让新娘整理她的面纱等等）。在拍摄过程中我似乎一直得到的是经过指导和不断变化的姿势，主要是依据不同人的不同特点而定。”
“我有一个我称之为‘难道这样不是很好？’的原则。每当我对自己说：‘如果新娘突然大笑，笑得眼睛都闭上了，而新郎依在她身上，难道这样不是很好？’我会要求他们这样做。有人会认为那样的镜头是故意做出来的，我就会说**中的场景都是这样做出来的，谁会在乎照片是怎么拍出来的呢？结果好，手段就是正当的。”
新娘不会去评判照片中的手指摆得多优美，照明或背景有多么完美。但会评判她在画面上显得多好看。如果你能把照明和构图搞好，让新娘显得富有魅力，同时将一个自发的瞬间定格，那么拍的照片就会很受欢迎。
这是提姆·凯利的肖像作品中运用瞬间捕捉方法的一个杰出实例。它被取名为“穿上绸料灯笼裤就挨了一拳”，这是一个很好笑的标题。凯利信奉捕捉自然瞬间的拍摄方法。这个摆姿很可人，表情若有所思，场景与人物的色调搭配得相当和谐。
积极摆姿
肖像作品近来有一个趋势，即所谓的“积极摆姿”。这是一种停机―拍摄－摆姿―从一个连续的动作中把某个摆姿分离出来。这种摆姿在拍摄训练有素的模特儿时很有用，不过用来拍摄年纪小的拍摄对象也很有意思。可以哄他们在相机前面来回活动。放一些音乐常常有助于制造气氛，使拍摄过程保持活跃。
杰瑞·基恩尼斯对于怎样拍到好摆姿的观点很明确：“我不给我的顾客摆姿势，只是给他们一些提示，指导他们进入看起来很自然的状态。我会先选择灯光，再选择背景和前景。之后，我提示并指导顾客进行一个大概的状态里（浪漫拥抱、随意的散步、让新娘整理她的面纱等等）。
示范摆姿
向拍摄对象示范你向他述说的那个摆姿，是你们进行交流时非常见效的办法，它排除了在相机两侧双方不自然的障碍。你要运用自己的幽默感，特别是在向异性展示一个摆姿时更是如此。人的敏感和尝试各种摆姿的愿望是会打破交流障碍的。当拍摄对象看到你向他示范摆姿时，发挥他们的想象力也就不那么困难了。
摆姿策略：詹尼弗·乔治·沃尔克
詹尼弗·乔治·沃尔克是南加州地区一位前程无量的摄影师。她在圣迭戈通过从事风格自然、富有创造性的摄影艺术，形成了一个利润丰厚、经过挑选的客户群。尽管初入摄影大赛，但她很快就以其新颖和细腻的风格嬴得全国性声誉。
她最拿手的一个技巧就是摆姿能力。在助手希瑟·瓦伦丁的协助下，詹尼弗整理出了自己的摆姿策略：
“在我为首次光临的顾客拍照时，我首先要做的是让他们感到舒适。针对我要拍摄的人，在他们来到我家里的摄影室时，一个简单、好客和激动的态度实际上已在影响着最后的成片了”。
“从我开门迎客进屋的那一刻起，我的激动之情就很明显。我会说他们的到来使我非常高。我告诉他们，我们将作为一个团队共同达到一个艺术目标。我给他们看我以前的作品。并告诉他们在他们的协助下，我们会一起创造出令人赞叹的艺术。我总是从简单描述我的照明设施开始拍摄工作，站位最好的地方在哪里，光从哪个方向来最好。这些都会使拍摄对象知道怎么移动和移动到哪儿。”
詹尼弗·乔治·沃尔克拍摄的这张充满神秘感的照片的题目叫《拥抱希望》。詹尼弗既是肖像摄影师，也是画面，她创作艺术作品是给拍摄对象报酬的。她在谈及自己的作品时曾说：“为了给拍摄对象一些他们从前没有见过的东西，迫使自己创造性地工作。”这幅作品就是这样：戏剧性的摆姿和照明，拍摄对象紧紧地拥抱在一起。这幅拍自一个工作团体。詹尼弗曾与他们一起工作，试验改变人的肤色。她说“我曾整天在想，摿是谁比肤色更重要。你外在的肤色并不要紧，灵魂深处的美才是真的。我玩过人体彩绘―――剧院用的那种，发现了这种叫做”“得克萨斯士”的粉。它有各种颜色，让我想到在拍摄对象身上涂上不同于正常肤色的颜色。”
“我发现一次成功拍摄有两个最重要的元素，第一个是，指导拍摄对象；第二个是，不动声色地鼓励我想要的表情和态度。在指导拍摄对象时，我明白地告诉他们在哪里和怎样摆姿。我像模特儿那样给他们做示范，让他们照我的动作去做。一旦我站到了相机后面，我就细化摆姿，告诉他们把手放在哪里，等等。我这么做时很快，但却是用平静的声音说话。
“再后来，为了引出我需要的那种感情，我告诉他们正在扮演什么人，或者他们正在表达什么感情。仍然用平静与安然的声音，我就能诱导出我所寻求的感情，以及一种艺术性的表情。
“一位亲眼见过我工作的摄影师说。我看见你用语言和眼神与拍摄对象沟通，诱导所要的感情。你用轻柔的声音对他们说话，要求他们做出你想在照片里表现的那种感情。你和他们一直工作到所他们带进了某种感情，并通过他们的表情，特别是眼睛透露出来。通常，你在诱导所要的那种感情时喜欢轻轻地播放背景音乐。你一开始就知道要在拍摄对象身上看到某种感情，然后你就让他们为此努力。你还为他们画出了一幅你想要的精神画面，你要求他们用眼睛讲故事。”
摆姿策略：特里·迪格洛
特里·迪格洛是一位多才多艺的肖像摄影师，他从业时间长，干过多种工作。他设计出一种摆姿策略，把时装摄影师的精神与肖像摄影师的精确结合了起来。特里说，按照传统的做法，摆姿的程序是这样的：
1.为拍摄对象摆姿势；
2.设置灯光；
3.读取曝光参数；
4.向后站以观察拍摄对象，对服装进行细微调整；
5.移动相机，检查对焦；
6.要求做出某种表情，最后按下快门。再看看时装摄影师的工程程序。基本程序是一样的，只是有些小变动而已：
·退回来观察拍摄对象，在更衣室时对服装进行细微调整；
·设置灯光；
·读取曝光参数；
·移动相机，为参与拍摄的模特儿设置对焦区域；
·告诉模特儿摆姿的拍摄位置，移动并打开灯光；
·要求做出某种表情，最后按下快门。
下面是特里·迪格洛的摆姿策略,他说这个策略介于照相馆肖像摄影师和时装摄影师之间：
1.安排好摄影对象的位置，并确定摆姿。
A.拍摄对象站直，两腿站稳，面朝摄影师；
B.把重心移到后腿上，摆好前腿，膝盖微曲，这样更有动感；
C.转一下臀部，使摆姿具有流动性；
D.转动肩膀，后肩略低于前肩；
E.稍稍倾斜身子；
F.安排手的摆姿；
G.转动并倾斜头部；
H.放置灯光。
2.放置灯光
3.放置相机，选择拍摄区域。
4.最后检查曝光。
5.开始拍摄。和你的拍摄对象交谈。从最初的位置开始，然后说“这么转，把重心移到左腿上，右脚指向我，膝盖弯曲”，或者说“朝后靠在岩石上，头歪一点，脸向这边转！”等等，可以伸手帮他偏头、转头。
6.要求表情―――记住，你的笑容在告诉他们你想让他们笑到什么程度！
7.用这一程序拍四五张照片。
8.在确信一个姿势拍好了以后，改变摆姿或相机位置，试着拍一个四分之三长的肖像或头肩肖像。调整灯光、位置和服饰。
这是特里·迪格洛独特摆姿策略的一个好例子。峡谷在下午成了一个深洞，天光很高，呈深蓝色，使冷色调的蓝色光从上面直射下来。这种照明不很适合拍摄肖像。特里在拍摄对象高亮的一侧使用了DP320 Allure Norman 灯和一个22英寸(55.88厘米)柔光箱，以削除其头顶上方的光。DP320带有全功率、1/2和1/4的功率设置。拍摄这个画面用的是1/4的功率设置，并在上面安装了4英寸(10.06厘米)品红滤色片增加闪光的色温。你仍然可以在拍摄对象所穿的黑色皮裤上看见天光的反光。特里使用了上面所说的摆姿策略，拍出了这张迷人的肖像。
1、笑不笑都要露齿
除非是故意为之，在一般情况下，无论是拍摄酷酷的照片，还是甜美的微笑照，微露牙齿都显得更加放松、自然，抿着嘴唇只能让拍摄对象的脸显得紧绷绷，所以拍摄时要引导你的拍摄对象放松脸上的肌肉，露出牙齿哦。
2、把握肩膀高低错落
要摆出模特的范儿，那就要有“架子”。把一侧的肩膀架起来，让被摄者的身体呈现出曲线，这样才是摆姿摄影，右边那个姿势明显是要和你吵上一架的姿势吧。
3、心灵窗户要开全
很多女孩子喜欢戴着眼镜、墨镜来拍照，这时候如果镜片挡住一半的眼睛，你的照片就失败了一半，所以要么挡住眼睛，要么就让眼睛完全露出来，拍摄侧脸人像的时候，记住也要完整露出一只眼睛，才能让照片显得有神采
4、不要挡脸
在摆姿势的时候，可以把脸露出来。你可以通过调整发型来“塑脸”，也可以通过俯拍制造流行的“瓜子脸”，不过用胳膊挡住脸，明显是拍摄留下的瑕疵，要尽量避免。露出香肩也是很常见的拍摄姿势，此时肩膀太高也会挡住下巴，你需要稍微降低肩膀的高度。
5、假戏别真做很多照片中，为了表现好，需要用手抚脸，同时来一个小眼神儿。这个动作中，很多女孩会很实诚，真的把手按在脸上。这样会改变脸型，制造不必要的阴影，所以这时候只要轻轻搭上就好，假装做出这个动作。
6、露出手指这个姿势适合各种发型的女生，无论是柔顺的长发还是帅气的短发，都能达到不错的效果，不过拍摄的时候最好露出一些手指，不要只让观者看到两支手腕，这个细节很少有人注意，但是对比你会发现，露出手指的照片更像是艺术照。
导语 ：想让自己的婚纱照与大自然完美地融合在一起，摆出柔和的婚纱照美姿非常重要，怎样摆出各式恰如其分的美姿也是让很多新人头疼的问题，那么如何在拍摄外景婚纱照摆姿，才能拍得更加生动自然呢 一起来看看吧!
一、美姿技巧
1、头部和身体忌成一条直线
在室外拍摄外景婚纱照时，如果头部和身体成一条直线，难免会产生拍摄效果呆板的感觉。因此当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或是向右自然转动一些，照片就会显得优雅而生动。
2、双臂和双腿忌平行
拍婚纱照无论选用的是坐姿还是站姿，都不要让双臂或双腿呈平行状，因为这样会让人有僵硬、机械之感。正确的做法可以是一曲一直或两者构成一定的角度，从而避免两者过于平行，这样，就能既造成动感，姿势又富于变化。
3、尽量让体型曲线分明
对于镜头前的新娘来说，表现其富于魅力的身体曲线是很有必要的。通常的做法是让自己的一条腿实际上支撑全身的.重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的那条腿，臂部要转过来，以显示其最窄的一面。胸部则通过腰部的曲线，尽量显示其高耸和丰硕感。同时，新人的一只手可以摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。
4、坐姿忌陷
当新人坐着拍摄时，不要像平常一样将整个身体坐进椅子。不然大腿就会呈现休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使腿部显得粗笨。最正确的做法是让其身体向前移，靠近椅边坐着，并保持挺胸收腹，这样可以避免肩垂肚凸的现象。
5、手的摆姿技巧
新人的手在画面中的比例不大，但若摆放不当，将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时，要露出部分手指，以免给人以截断的印象。
二、美姿的视线变化
1、两人同看一处的视线(上看、下看、侧看、前看)。
这种视线的特点是：经典、传统、大众化，客人接受度高，在运用时要注意让两人的脸部朝向及视线保持一致。
2、两人各看一处(一般两人的视线相反)
这种视线的特点是：时尚、另类、故事性强。拍白纱时少用。
3、一人看一处，另一人看对方
这种视线的特点是：温馨、甜蜜、亲切。可多用于拍白纱。
4、两人对看的视线
这种视线的特点是;活泼、浪漫、脉脉含情、情真意切。可多用于白纱及活泼类的服装拍摄中。
5、让两人闭眼的视线
这种视线的特点是：陶醉、幸福、甜蜜，也多用于白纱的拍摄中。
注意：五种视线的变化在一幅照片中是人物的神韵所在，人物形体的变化一定要结合视线变化才能达到某种意境，才能达到形神并茂。视线的运用可以形成连续的动作，再结合人物活泼的造型来体现。
1、头部和身体切忌成一条直线， 当身体正朝镜头的时候，头部应稍向左或者右转一些;同样，当人物的眼睛正视镜头的时候，身体也应形成一定的角度。
2、双臂和腿忌平行，平行的双臂或者双腿看上去很死板，可以一直一曲或者两者构成一定的角度。
3、尽量体现曲线活跃画面，人像摄影中如果不能体现自然的曲线，就可以想办法人工制造一些曲线，折线。
比如: 身体能弯的折的你都弯一下折一下有可能有效果。 比如膝盖，手指，腰，脖子都是活动的关节，尝试不同的组合。
4、坐姿忌陷，忌佝偻， 让其身体象前移，靠近椅边坐着，并保持挺胸收腹。
5、表现好手姿： 手在画面的比例不大，不过，若要摆放不当，将会破坏画面的整体效果。
这个自然摆拍可以不？
不要傻傻站着像个木头人
将腿稍稍分开，做脚踝外翻的姿势，能让照片看起来更生动哦
侧身站的时候，可以将面对镜头的腿蜷曲起来，但是切记脚尖不要往里收抬脚的时候，提臀，将脚尖往外，这样可以让腿更修长
手部动作切忌生硬呆板放松全身，动作幅度大一些更上镜，将手绕着头部，脚向外做八字形，这个动作是从倪妮的照片里学哒~
不要笔直的站成一个 建筑胯部向外顶，用一只脚作为重心，这样的pose更自然哦~
叉腰的时候，双手不要叉成同个水平线一只手叉高，另一只手叉低，身体稍作倾斜，拍出来的身体线条会更优美~
不要将两只腿站成同一水平线前后腿交叉，会更显腿长，如果再将镜头移到腰部位置从下往上拍，分分钟180既视感~
站着拍照可以多尝试回眸的动作，形体会更放松~不过也要注意，站姿不要呆板一只腿往后踮脚，身体往前倾，可以单手比耶，这样腿部线条更纤长哦~
靠墙站的时候，不要硬邦邦的靠着将身体放松，微微倾斜，面对镜头的那只脚可以抬起踩着墙，看上去更放松哦。
拍照想显修长，手部姿势要利用好，放头上依然不是最佳选择。将手臂伸直指天，脚尖立起，这样身体看起来修长很多，线条紧绷更好看。
越自然越好
对于街拍，如何摆姿？本人在有空闲之余，经常去街拍，地点基本都在成都太古里，那里美女云集，是街拍爱号者的天堂，不谈那些虚的，本人以我个人经验，实实在在的介绍一下如何摆姿(下面附几张我的原创的摆姿拍摄照片):
1、行走法:
摆姿并不是指站着不动的，其实人在往往行走中，表情最为自然，而且在行走中美女长发飘飘飘，衣服抖动，都是一种自然的美，行走中也可以看摄影师的镜头，也可以左顾右盼，增加美感;
2、站立法:
站立是街拍摆姿最多最常用的方法，站立又分为正面站立、倒面站立、背面站立。正面站立，两脚尽量一前一后，但叉开距离不要太大，如侧面站立，美女身体与撒影师呈大概70度，然后面部则回正看摄影师的镜头，如果背面站立，则要求美女身材修长、高挑，背影直接秒杀，各种站立法尽量挺胸、收腹、脊椎挺直噢。
3、蹲坐法
蹲坐法即自然蹲着或坐着，但这尽量要在草地上或椅子上，显得很休闲，在街拍的摆姿中蹲坐法运用相对较少。
4、手动法
在街拍摆姿中，双手的摆放很重要，正常的是两手自然下垂，但是也可以叉个腰或者揣个兜，但要与衣服相协调，另外也可以用一只手轻轻捂着腮(装牙疼状)或轻按太阳穴状，也可轻扶头发或帽檐等等，增加优美可爱感。
5、道具法
道具法的中道具很多的，太阳镜、包包是不可或缺的，另外还有 时尚 的太阳帽、一杯奶茶，或者是一个文件夹或者一个手机或平板电脑等等，不要小看这些道具，有了这些可以为美女增加不少的美感。
无论哪种方法，都是表现为了突出表现优雅的美和气质，再有自信的表情，那就更美的呦。
城市街头是一个 时尚 元素非常多的大场景。以城市为背景，以商业街为背景，以城市中的某个知名的、好看的建筑或者有味道的街头一角来均衡人像，也是一个很不错的选择。
具体的摆姿，我给大家分享两个口诀“错落有致、虚实结合”。这两个口诀，无论站着拍、坐着拍，趴着拍还是躺着拍都是适用的。而且只要你领悟到它的实质精髓，就可以参照一些样片，摆出不错的美姿，更容易掌握到摄影摆姿心法。
上边说了，街拍摆姿势，知道要领是必须的，这是心法口诀。实际的招式，我建议大家搜一搜街拍的样片。互联网时代，网上一搜一大把，很容易就能发现自己喜欢的风格。通过上边分享给你的口诀，很快就明白是怎么回事了。
照片的直观，是文字很难描述的。正所谓一张照片中含着千言万语。不要觉得什么所谓的抄袭，经典、优秀的摆姿已经是公开的教程。
我教大家学摄影，就是要实惠、通俗易懂。喜欢摄影的朋友可以点“关注”摄影中级班。
街拍姿势自然，
拍街拍，怎么摆姿势更好看？
街拍，摄友俗称“扫街”，讲究抓拍模特的自然表现为最佳。
如果能拍摄到“回眸一笑百媚生"的美女，这样的姿态是最好看的。
当然，现在的街拍，抓拍太少，大部分都是摆拍完成的。那摆拍想出片好看，摆姿势就是了关键。总结一下好看的摆姿有以下几个特点：
一、自然，不留痕迹。
自然、舒展，放松，永远是所有人像作品摆姿的首要要求。再好看的姿态，如果是僵硬和紧张的，出片都会有视觉的不适感。
二、模仿抓拍的姿势，去做摆拍的姿势。
摄影师创作了很多”抓拍“感觉的街拍片子，效果很不错，很自然。会让观众认为这是抓拍到的姿态。
其实，这是摄影师和模特，提前沟通好，让模特模仿或自由发挥，然后进行的有准备的抓拍，当然，这种片子的最终效果还是可圈可点的。
三、身体各种部位的”各种疼“。
腿疼、头疼、腰疼，“各种疼”，是模特屡试不爽的拍摄姿势，可以尝试。
四、肢体姿态的”各种几何图形“。
充分调动肢体语言，尽可能的构筑肢体的几何形态；比如：K型站姿，L型坐姿，S型站姿或卧姿等等。
人像摄影不同于风光摄影和其他门类摄影，是需要通过肢体的变化才能够把人物最美的曲线角度展示给镜头，看照片是从脸看美与不美，摆姿态是从下往上摆，首先是确定重心腿，重心稳定之后才能支撑整个身体，所以拍摄人像照片有个基本的步骤：
设计美姿脚的站立是重要的，因为它会带动腿部，直接影响曲线的表现和身体方向，脚也是保持身体平衡和制约各种变化的点，在视觉上，脚是腿部的延伸，脚的位置的变化会带动腿部的变化，因而改变重心，只有脚站稳了上身才能摆出随意的造型。顺序：
1. 重心腿 2.修饰腿 3.胯 4.腰5.臀部 6.肩 7.手8.头部
手是人的第二张脸，有情绪，不同的位置摆放，内心的 情感 不同
人物的正面，45度侧身，90度侧身，135度侧身，180度背身
摆美姿的基本规律就是以上几点，定位之后的一些细节也是要注意才能摆好的。
自然写意
手摸头一一头痛，手摸脸一一牙痛，手摸脖子一一颈椎痛，手摸肩一一肩周炎，手摸胸一一心痛，手摸腰一一肾虚，手摸臀一一屁股痛，手摸腿一一腿痛，手摸脚一一脚痛，…以此类推，再配上痛苦、迷离、忧伤等表情就马马虎虎了
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